尺度惊麻了,票房亏麻了

“中国版《指环王》”

“中国人自己的史诗故事”

“踹开中国史诗神话大片的大门”

......

口号喊得很响,期待值被拉得很高。

豆瓣评分从开分的7.7,上映5天后上升到7.8。

但票房表现实在一言难尽。

导演乌尔善在首映现场称,“第二部第三部已经拍摄剪辑完成,如果第一部能回本,明年暑期档就能看到第二部。”

就目前看,《封神》回本还是有压力。

《封神》是叫好不叫座?本身质量行不行?

一起来聊聊——

「封神第一部:朝歌风云」

2023.7.20.中国大陆

>>>>爹中爹

虽然打着“封神”的名号,但影片和原著其实已经相去甚远。

电影基本上只保留了基本的世界观和武王伐纣的大致框架,核心已经变了。

明君昏君之争,变成了更为现代通俗的正义VS邪恶。

武王伐纣,也成了一个我命由我不由爹的现代故事。

一句话剧透就是:

我假爹杀他真爹,我假爹要我杀我真爹,我杀我假爹。

真·die中die,堪称中国版《爹的多元宇宙》。

老规矩,简单说说改动后的剧情。

冀州候苏护抗拒圣旨,不肯将女儿妲己送入宫中做妾。

殷寿,也就是后来的纣王,奉旨讨伐苏护。

大战途中,被封印在地底的狐妖意外被殷寿之血解救。

狐妖附身于已死的妲己身上,被带回朝歌。

没过几天,庆功宴上,太子殷启借着舞剑之名,突然刺死了亲爹帝乙。

这一行为招致天谴,举国上下灾厄连连,生灵涂炭,情况危急。

纣王则大义凛然地宣布,将效仿成汤先祖,修祭天台,自焚以平天怒。

与此同时,昆仑山上众仙开会,商讨如何帮助人间渡过此劫。

姜子牙奉师命持封神榜下山,寻找天下共主。

由天下共主开榜封神,便能消除天谴,拯救众生。

自然是先找纣王。

但姜子牙发现,纣王当初说的,和他现在做的,好像有些不太一样。

修建祭天台,似乎只是纣王用来找到免于一死的方法的缓兵之计。

果不其然,随着剧情的进展,纣王的狼子野心也渐渐浮出水面......

>>>>优缺点

先来聊聊影片的优点(下文涉及部分剧透)。

首先,《封神1》(《封神第一部》,以下简称《封神1》)是一部真正在老老实实拍中国奇幻大片的电影。

众所周知,喊“史诗”的中国电影很多,但基本上都成了中国史诗级烂片(《阿修罗》《图兰朵》等给观众带来史诗级阴影)。

要么特效渣到让人怀疑投资方在拍片洗钱,要么审美奇葩到让人无力吐槽。

而至少在这两方面,《封神1》做得还算不错。

虽然特效发挥很不稳定,有些方很惊艳,但仍然有好几处像是页游CG,比如带着一双水汪汪大眼睛的雷震子。

但整体而言,它如果称第二,中国目前大概也没有人敢称第一。

服化道方面,《封神1》的质感也做得很足。

符不符合史实且另说,但至少审美算是在线。

就拿杨戬来说——

时隔多年,我仍然会想起那天被《封神传奇》亮瞎眼的恐惧。

如今再看《封神1》里仙气飘飘还略带中二少年气质的杨戬,如重见光明。

《封神传奇》,杨戬

大场面,《封神1》也有。

开场纣王攻城,万马齐飞,箭雨呼啸,场面十分震撼。

结尾救法场稍逊,但也算拍得有模有样。

其次,《封神1》对于原著的改编,还蛮有新意的。

其中最重要的改动是,影片新增了一个既复古又现代的概念:质子。

各方诸侯,必须挑选自己的一位儿子送入朝歌,当成人质,此为质子。

姬昌的儿子姬发,便是其中之一,也是本片的主角。

纣王是他的养父,是他心目中的大英雄,是他的精神偶像。

而第一部讲的,其实就是姬发精神偶像塌房,发现英雄是邪神的故事。

因为“父子”这层关系的存在,让影片也带上了反抗父权的意味。

众所周知,父权的终极形态,便是皇帝。

而影片还在此基础上更近了一步——

影响和操控主角姬发的,是一种精神控制,一种意识形态。

这远比对抗现实层面的压迫要难得多,因为你最大的对手,是你自己。

添此一笔,让整个故事有了更加抓人,也更加现代的戏剧性。

不得不说,导演在改编上的眼光,确实毒辣。

当然,影片的缺点也不少。

实际上大部分也不算是什么硬伤,而是让人忍不住想吐槽的一些细节。

比如,开场大战,导演花了很多心思去拍。

光是找好看的马,训练演员骑马,便不知耗时耗力几何。

但这高耸的冰墙,一片白茫茫的场景,后面甚至还加入了火的元素......

我只想说:朋友,你是否在找《冰与火之歌》。

此外,因为要铺垫世界观,也导致第一部拍不了更多的大战。

闻太师讨伐西岐,众神仙斗法的精彩战斗场面,都在后面二三部。

对于很多冲着“史诗战争”而来的观众来说,难免会感到有些失望。

影片很多剧情上的逻辑也很奇怪。

比如杨戬和哪吒。

造型、战斗,帅归帅,但这两人基本全程都在送快递。

而且,为什么每次送东西,这俩都得一起?

我寻思着,杨戬每次好像也没拿东西啊,难不成哪吒是路痴?

还有姜子牙。

在前面他还急得要死,不肯休息片刻,因为每天都有人因天谴而死。

但最后彩蛋里,怎么就开始悠哉悠哉地钓起鱼来了?

为了重现名场面而罔顾逻辑,多少有些因小失大了。

另外,导演的某些恶趣味,也让人有些摸不着头脑。

比如,影片号称“充满男性气息”。

但就成片的效果来看,谁家男性气息会玩捆绑,还专门把胸给凸显出来?

这确定是凸显的是男性气息?

这确定不是壮硕版本的郭敬明审美?

谁教你这么绑的?

图源网络

又比如妲己的设定。

影片去除了她“红颜祸水”的设定,让她更像纯情小狐狸。

但,影片却又无法抛弃妲己魅惑的设定。

前期的宣传便是如此,摆明了拿她来当性感神秘嘉宾。

影片中也有不少带上了性意味的镜头。

甚至还有一段虽未明说,但尺度极大的三人合奏戏。

为什么舞尽鼓停之时,妲己非常明显地叫了一声?

为什么纣王的表情看起来那么奇怪?

为什么纣王汗流浃背,气喘吁吁地对伯邑考说:你让我很开心?

为什么妲己要跑进雨里,仿佛受到了某种洗礼?

看过的朋友,可以自己去想想,这段到底在拍什么(当然,也可能是我瞎想)。

既要人家纯情,又要人家性感,既要人家忠贞,又要人家风骚。

所谓的女性角色的推陈出新,或许又只是一种错觉罢了。

不过,全片最大的问题还是,主角姬发被拍得根本就不像主角。

且不说几位年轻男主长得都差不多,让人有些脸盲。

姬发的内心思想,基本全靠旁白念:我要做像纣王一样的大英雄。

这句话起码被换着花样说了三四遍,生怕观众不明白角色行为动机。

但,具体到情节中,只有开场纣王带着他们讨伐苏护,带了这么一点意思。

姬发对纣王的崇拜之情,根本就没有体现出来。

后面的反叛弑父,自然也不具备什么情感说服力。

拍完纣王拍殷郊,拍完殷郊拍姜子牙。

直到影片过半,叙事视角才转回到主角姬发身上。

反倒是作为配角的殷郊,从崇拜纣王到认清真相,拍得明明白白,戏份充足。

片中甚至还专门安排了一段姜子牙和他的辩论戏,直接拍出了殷郊的纠结。

这让一旁的主角姬发,就显得很呆。

>>>>开始?结束?

最后,吐槽归吐槽。

整体而言,《封神1》还是值得一看的。

毕竟,这真的是这么多年极少数认认真真在拍中国奇幻故事的电影。

但或许是因为此前被伤过太多次,观众对《封神1》的热情并不怎么高。

2012年宣布计划时,奇幻大片还是能卖的阶段。

等到2018年开机,随后便碰到了《阿修罗》《诛仙》等一大堆史诗级烂片。

观众对于此类影片的信任已经被消磨殆尽,《封神1》属实是有些生不逢时。

过于认真的拍法,再加上第一部需要铺世界观的关系,也导致电影基本上没有什么可以拿来玩梗营销的点。

《阿修罗》

我猜,这大概也是为什么最近片方放出了闻太师班师回朝的彩蛋。

靠第二部大战的噱头来吸引观众,实乃没有办法的办法。

讲真,我还挺想看后面的大破十绝阵,各路神仙决战斗法的场面。

但是照目前的票房情况来看,似乎是有一点困难。

影片的二三部能否顺利上映,仍然取决于第一部的票房成绩。

照坊间本片近10亿成本的说法,第一部大概率要亏麻了。

中国史诗神话大片的门,还没踹开,就似乎已经要被关上了。